News: Jason Becker & friends ! Satriani Live Youtube.

Il est sorti récemment, Collection, du très grand Jason Becker ! Disque instrumental qui vous retournera la tête à coups de sweep et de legato. Mais Becker a décidé de ne pas s'amuser seul, des invités de marque comme Joe Satriani, Steve Vai et Marty Friedman (son collègue de longue date). Greg Howe et Michael lee Firkins figurent également sur le disque, voilà qui devrait en ravir plus d'un.

Satch, le grand Satch, il était au live youtube pour une préstation en duo avec Funtwo, remarquable ! Il y joue avec sa Ibanez Surfin' With The Alien dont vous pourrez admirez les courbes et le magnifique graphisme !

Supplément: Customiser Sa Guitare.

Vous trouvez votre guitare fade, banale à mourrir, vous êtes un fantôme sur scène ? Loin des stickers qui font crade sur un joli corps et de la vintagisation maison souvent dangereuse, Guitare-Actu vous donne quelque tuyaux pour ne plus passer inaperçu, du petit détail au changement radical, donnez un autre aspect à votre guitare, il ne s'agit pas de la transformée, mais bien de l'enjoliver.

1ere étape: l'accastillage.

Vous disposez d'une guitare noire, accastillage chrome, c'est fade et un peu trop classique ! Optez pour un accstillage doré, qui donnera une note "luxe" à votre guitare, mais certes, un peu kitch. Un accastillage noir peut aussi donner un effet uniforme à une guitare noire. Pour les guitares de couleurs, choisissez une couleur d'accastillage qui contraste avec la couleur de corps, pas d'or sur du jaune par exemple. Ne choisissez jamais plusieurs parties de l'accastillage de plusieurs couleurs, il n'est pas très beau d'avoir un chevalet chrome, avec un sillet doré et des mécaniques noires !

Un vibrato de type Bigsby donnera une touche vintage à votre instrument, couplé avec des mécaniques à blocage, car ces vibratos n'offrent pas une tenue d'accord extra. A l'inverse, un floyd transformera votre guitare en 6 corde spatiale.

2eme étape: Le pickguard

Vous n'en avez pas tous, mais les heureux possesseurs de Les Paul ou SG, ou encore Stratocaster ou Télécaster pourront se faire gravée une belle plaque avec le motif ou l'inscription qu'ils auront choisi/dessiné et envoyés chez http://www.luthimate.fr/.

3eme étape: Le Truss Road Guard

Nous nous adressons maintenant à un publique plus large, puisque beaucoup de guitare ont cette fameuse petite plaque, qui se situe au niveau de la tête, qui affiche souvent le nom du modèle de la guitare. Toujours chez http://www.luthimate.fr/, vous pourrez faire graver votre plaque à votre nom par exemple, une touche personnelle qui fait bel effet auprès des autres !

4eme étape:Les Potentiomètres

Vous possédez tous au moins un potentiomètre sur votre gratte, de volume ou de tonalité. Vous aurez la possibilité de retirez ce vilain bouton banale pour le remplacez par un beaucoup plus originale: en forme de Dé, de tête de mort, avec motif celtique ou avec simili pierre précieuse, faites vôtre marché: http://www.thomann.de/fr/cat_GF_boutons_guitares_PG_1.html.

Certains d'entre vous ont aussi un sélecteur de micro, avec son capuchon, vous pouvez par exemple le peindre à la bombe (après l'avoir retiré bien sûr).

5eme étape: Les accessoires de micros

Quoi de plus laid qu'un accastillage or avec des caches micros chromés ! La marque de vos micros fabrique probablement des caches micros de différents coloris: vous pourrez par contre jouer l'excentricité avec des contours d'une autre couleur.

Le Style Ultime:

Comme Van Halen, vous pourrez poser sur votre guitare des bandes de scotch, blanche, noir, de couleurs, métalisées, c'est vous qui voyez, attention tout de même de ne pas scotcher vos bandes sur l'accastillage ou les micros, ni la prise jack !

Vous vous sentez l'âme d'un métalleu en fureur, ou d'un bluesman excentrique, cela vous plaira peut-être, nous en parlions plus haut, changer tout, même les cheville de votre acoustique ou vos têtes de mécaniques avec ces têtes de mort: http://www.dreadmeister.com/Products/Music/ID/1

Vous pourrez également vous faire tailler votre guitare dans les moindres détails chez les custom shops de grandes marques ou chez: http://www.ranguitars.com/

Voilà, il y en a pour toutes les bourses, j'espère que cela vous aura guidés ou inspirés !

News: KISS, Paul Stanley donne l'espoir.

Rien n'est encore confirmé, mais il semblerait que le groupe KISS, et particulièrement Paul Stanley veuille reprendre un carrière discographique avec le groupe (et non pas en solo). Le guitariste chanteur précise bien qu'il ne s'agit que d'un projet, mais la machine KISS semble prête à tourner de nouveau, sur disque.

News: Guitar World Readers Poll: Votez !

Voilà lancée l'édition 2009 du Readers Poll Guitar World. Elisez les guitaristes de l'année, leur oeuvre etc. et faites entrer Angus Young, Tony Iommi, David Gilmour, Joe Satriani ou Eric Clapton dans le "Guitar World Hall Of Fame" ! C'est par ici: http://www.guitarworld.com/readerspoll

Journal Kramer: Destrophy Custom et MySpace

Ca y est ! Toutes neuves, les modèles signatures de Ari et Bruce Wink, guitaristes de Destrophy (cf. Journal Kramer pt.1) sont sorties de l'usine ! Pas question de Baretta ni de stratoïdes, l'une reprends les lignes d'une Explorer, dite Imperial, montée avec un EMG 89R et 81, tandis que l'autre est une réplique quasi exacte des Les Paul ESP, à la différence que l'aile du "bas" est plus courte. De belles guitares de finition noire et noire flammée translucide avec binding or de corps et de tête. On regrette l'absence de vibrato, chevalet fixe pour les deux modèles.

Kramer USA sont désormais sur MySpace http://www.myspace.com/kramerusa

Vous pouvez y retrouver des morceaux de Destrophy, Steel Panther...

Hommage à Stevie Ray Vaughan, 25 ans de Texas Flood !

18 ans après la mort de SRV, le plus grand feeling blues blanc guitaristique, voit depuis là-haut les 25 bougies de son tout premier album: "Texas Flood". Hommage à un très grand guitariste !

Guitare-Actu: L'interview remplacée par la rubirque surprise et l'artiste à découvrir !

Non, nous n'avons rien signé avec Kinder, mais faute de temps et de disponibilité, l'interview du mois sera remplacée à partir du mois de décembre par la rubrique surprise ! Ce pourra être un dossier, un port folio ou autre ! Retrouvez donc dès décembre la rubrique surprise.
Concernant l'artiste à découvrir, il s'agira d'une fiche de description contenant des liens vers des MySpace et autres sites, qui fera la promotion du groupe, dans le but de le faire découvrir aux autres ! Vous pourrez bien évidemment laisser un commentaire sur ce message ou sur la fiche de l'artiste à découvrir (dès décembre) avec un MySpace ou autre lien afin d'avoir votre fiche ;).

News: Dave Grohl/Prodigy...

Suite à des échanges de mails entre le groupe Prodigy et le Foo Fighter Dave Grohl, mais surtout l'échange de son, est né "Run With Wolves". Le morceau aurait été réalisé avec la méthode du ping pong musicale: il envoi une idée ou un son, je lui en renvois etc...
Vous pourrez retrouver le morceau sur l'album "Invaders Must Die", un bon Prodigy nous dit-on, d'antan.

Interview: Tristan et ses Kramer...

Tristan, jeune guitariste vivant en région parisienne a accepter de nous ouvrir sa bulle de shreddeur.



Guitare-actu: Pour commencer, parle nous de toi.



Tristan: J'ai 18 ans, originaire de Provence, je vis depuis quelque temps en région Parisienne. Je gratouille depuis la fin de la seconde, depuis 2 ans donc.



G-A: Tes débuts ?



T: j'ai commencer sur une vieille et superbe guitare acoustique qui appartenait à ma mère. Une Washburn D-25, fabriquée au Japon en 1983, c'est sur cette instrument que 'ai pu me faire les doigts et progresser.

Par la suite, je me suis tourné vers une guitare électrique, j'ai choisi une GRG170dx noire. j'étais complètement dingue d'Ibanez, fasciné par Steve Vai, je rêvais d'avoir l'un de ses modèles signatures, mais avec le temps je m'en sis lassé, j'ai découvert de nouveaux styles musicaux, ça m'a ouvert sur autre chose, notamment le son des micros Seymour Duncan.



G-A: Qu'est-ce qui t'a amené à toucher cette gratte ?



T: L'acoustique ne me satisfaisait pas vraiment, à l'époque, j'écoutais énormément de métal bien lourd et de gros hard-rock, pour moi c'était l'incarnation de cette musique.



G-A: Tes amplis ?



T: Au début, j'avais comme beaucoup d'autres, un Marshall mg15dfx, il m'a énormément servi, mais depuis février, je suis passé sur un Laboga tout lampe de 50w, le modèle 5201 Twin.



G-A: Actuellement tu utilises quel gratte et quels effets ?



T: J'ai 3 grattes en ce moment, plus une autre que je n'ai pas encore montée: une Kramer Pacer Custom II de 1988, avec la finition Holoflash, qui est la finition la plus rare du catalogue Kramer de l'époque. Pour en revenir aux grattes que j'ai et qui sont en état de marche j'ai en plus de l'acoustique évoquée plus haut:

-Une Kramer Pacer Special de 1984, modèle 5150, la réplique exacte de celle utilisée par Eddie Van Halen de l'album "1984" à l'album "F.U.C.K", avec le micro Seymour Duncan Custom Shop EVH Model 78.

-Une Jackson Soloist SL-3, en finition Blue Transparent, fabriquée au Japon en édition limitée.

Pour les effets, j'ai simplement une pédale de distorsion MXR Distorsion III



G-A: Kramer ne refait surface que depuis quelques jours, où a tu trouver toutes ces pièces rares ?



T: Sur internet, principalement sur EBay, toutes les pièces de mes Kramer ont été faites aux U.S.A et viennent de là bas.



G-A: T'a des groupes ou des projets ?



T: Pas de groupe, pas le temps avec les études. Mais cet été, le Kramer Klinik débarque du côté de Lyon, moi et deux autres guitaristes (dont le rédacteur du magazine), possesseurs de Kramer U.S.A, allons jammer ensemble le temps d'une semaine, vous pourrez retrouver nos vidéos, il y en aura sûrement des pédagogiques ou d'autres natures, mais aussi des morceaux, l'expérience sera sans doute renouvelée...



G-A: Le mot de la fin ?!



T: KEEP ON ROCKIN'



Merci à Tristan pour sa disponibilité et sa patience.

Site Du Mois: Guitare TV

GuitareTV, un site francophone bien utile et bien sympa. Dans un design sobre, retrouvée des tests vidéo de matériel (amlis, guitares acoustiques, éléctriques, pédales...), des interviews et des reportages.

http://www.guitaretv.com/

Vidéo Du Mois: Jimmy Page plays Chopin

Il semblerait que Novembre soit le mois de Jimmy Page. Après "Le Son De:", un honneur à Jimmy avec cette vidéo de pur bonheur. En 1983, à la Royal Albert Hall, Page joues Chopin: 2 minutes de pure classe !
http://fr.youtube.com/watch?v=FjN_MNaPsyQ

Le Son De: Jimmy Page

Ah le grand Jimmy, à 14 ans, il jouait déjà avec les plus grands. Un talent, un feeling, une technique et un son absolument unique ! Avant les grandes aventures de Led Zeppelin et des Yardbirds, Jimmy était un guitariste de renom en studio: à l'époque, Johnny Hallyday, Eddi Mitchell, vous êtes déjà embarqué dans la war machine de Page ! Jimmy est plus qu'un guitariste, un véritable génie commercial, mais aussi un grand "technicien". La reverb inversée deux fois dans "Whole Lotta Love", l'archet frotté aux cordes de sa Les Paul. Il a marqué à vie le rock'n'roll.

Matériel:

Guitares:
Gibson Les Paul
Gibson SG
Danelectro 59'

Feront l'affaire:
Fender Strat/Télé

Micros:
Seymour Duncan (type sh)
Gibson
Fender

Amplis:
Orange (lampes)
Marshall (lampes)
Vox (lampes)

Effets:
Wah-Wah Vox
Chorus BOSS
Reverb à ressort (amplis)
Distorsion DS-1 ou amplis

Accessoires:
Médiator Médium/Heavy
Bottleneck
Cordes Ernie Ball 10-46 (de préférence)
Archet (c'est pas obligatoire hein !)

Réglages:
Bass: 6,5
Medium: 5
Aigue: 6, 5
Gain: 6

Micro manche...

Techniques:
Aller-retour
Bends doublés
Phrasé Bluesy
Gamme diatonique mineur.

La solution banquier content:

Branchez une Epiphone SG G-400 ou bien Les Paul Standard dans un ampli Orange Tiny Terror.

C'est du rock'n'roll ! Bonne éclate !

News: John 5 fait son Mix. Un gratteu dont on avait oublié le nom

John 5 fait son Mix:

La nouvelle vient de tomber. John 5 vas sortir un CD de remix de ses albums solos appelé:
"Remixploitation". Avec en sous-titre, un mix des titres de ses quatre albums: "The Devil Knows A Requiem And Songs For Insanity". La pochette a été designée par Piggy D., qui a collaboré avec lui sur un certain nombre d'artworks et de projets vidéos, à savoir le dvd et ses trailers.
Aucune date n'a été annoncée à ce moment, seule la pochette (ci-dessus) à été dévoilée. Affaire à suivre !

Un Gratteu dont on avait oublié le nom:
C'est peut-être le cas de la plupart d'entre vous, certains ne le connaissent peut-être même pas ! Tony Joe White, il a été repris par Elvis Presley et a inventé le swamp-blues. Tony remonte sur scène pour le plus grand bohnneur de tous, le 4 novembre au Batclan, alors dépêchez-vous !

A Lire:"L'âge du Rock"

Auteur: Alain Diester


Edition: Découvertes Gallimard (art)


Format: Poche, 176 pages.



L'âge du rock retrace l'histoire de cette musique depuis ses racines, à savoir la country, le blues et le jazz, jusqu'aux années 90. Le livre est richement illustré et offre un véritable voyage au travers des générations, aussi bien aux états-unis, qui est la source même du rock'n'roll, qu'en Angleterre ou en France. Le livre restitue parfaitement les évènements relatifs au mouvement culturel abordé dans le contexte politique et social des générations, qui assure une totale compréhension de certains faits à ceux qui ne les ont pas vécus, mais qui ne dénature pas le dépaysement. On retrouve également en fin d'ouvrage une partie intitulée "Témoignages", qui rassemble des morceaux d'interviews des plus grands artistes, dans des numéros de magazines tels que Rock&Folk ou Rolling Stones, assez anciens, très intéressant.


Résumé:


"Le 3 juillet 1954, Elvis Presley entre dans un studio d'enregistrement de Memphis Tennessee. La légende commence. Né dans la fusion des rythmes noirs et du folklore blanc, le rock vient de trouver son incarnation idéale: un blanc qui chante comme un noir. Les premiers rockers enflamment la planète adolescente. Un marché est créé. Une culture se met en place, qui va intégrer les fluctuations de la vie sociale, des idéologies et des modes. Supergroupes et mégastars deviennent les phares d"un monde en ébulition et un rouage capital de son économie. Devenu planétaire, le rock intègre aujourd'hui toutes les musiques. Mais il n'a jamais renié son âme: ses racines noires."

Review: Death Magnetic (Metallica)

Sorti en septembre dernier, Death Magnetic est le dernier opus de Metallica. 5 ans après le trash "St. Anger" et son absence de solo très remarquée, Death Magnetic incarne la rennaissance du groupe ! "C'est du Metallica plus classique" confie le guitariste soliste Kirk Hammett. C'est surtout le retour des solos ! Car quand en 2003 nous découvrions "St. Anger", nous étions tous très déçus de ne pas avoir droit aux magnifiques solos de maître Hammett.
Deux mois après sa sortie, je vous propose une review track par track de l'album, destinée tout particulièrement à ceux qui ne l'ont pas encore entendu.

1. That Was Just Your Life:
Des battements de coeur, puis des arpèges en son clair, le ton est donné, ambiance lugubre. Les distos s'enchlenchent et nous voila sur la panète Metallica. Le riff est saccadé, la batterie énergique. Les four horsemen sont en train de nous transporter ailleurs, nous explique que "tout ca n'était que notre vie", dit le titre. Le morceau transporte dans une sorte de sas entre la vie et un aimant mortel, comme attiré par un aimant, par les morceaux suivants. Aux bout de quelques minutes, un mini solo mélodique termine le voyage dans le sas, pour qu'un dernier couplet l'achève.

2. The End of The Line:
Nous voilà définitivement pris au piège par l'aimant. Le spectacle peut commencer. Même tonalité que le morceau précédent, un riff aussi tranchant, joué a l'unssion par les deux guitaristes. Un prérefrain amène parfaitement bien la phrase clef: "The end of the line", la structure est impressionante par la manière dont elle a été pensée... Premier solo à la wah-wah, un grand classique de Metallica, une accalmit dans la tempête, arpège en son clair vers la fin du morceau, avant qu'un éclair de power chord vienne foudroyer les enceintes.

3. Broken, Beat & Scarred:
Batterie militaire, un riff lame de rasoir semblable aux précédents. La voix est en parfaite harmonie avec les instruments, la performance voacale est abosulment remarquable sur ce morceau, on distingue a certains moments des choeurs, chantés par les autres membres du groupe. Robert Trujillo fait grogner sa basse au rythme de Lars Ulrich, qui donne la pulsation avec la puissance de ses 20 ans. Du Metallica d'antan, les riffs sont joués comme d'habitude à l'unisson des deux guitares et de la basse. le solo intervient toujours vers le même moment, la structure semble être la même pour la quasi-totalité des morceaux. Celui-ci est légèrement écourté. Le morceau s'arrête brutalement.

4. The Day That Never Comes:
Splendide intro en son clair, avec un riff d'intro solo de Hammett en micro manche, style qu'on retrouvera plus tard dans l'album. La rythmique est lancée et la voix s'élance sur la nappe énergique mais douce d'harmonie. La batterie s'énerve un peu pour introduire une grosse saturation pour le rythme, le morceau reste calme mais torturé tout de même. Ce premier single est très accrocheur et certainement le morceau le plus calme du disque. Soudain un nouveau riff rythmique arrive, saturé Mesa Boogie, Hetfield prononce ses derniers mots et laisse place au solo, plus long que les précédents, et plus incisif.

5. All Nightmare Long:
La machine de guerre redémarre, très gros riff. Un véritable générateur de pogo, le quatuor se déchaîne, la voix est presque criée. Le refrain est un véritable thank ! Le plus beau depuis le début, peut-être le point d'orgue du disque. Juste énorme, le morceau est conçu pour le live. le solo n'altère pas l'effet de mouvement perpétuel, un vrai relief, contrairement aux morceaux précédents, qui étaient un peu plats. Touts les membres sont déchaînés, le groove ne donne qu'une envie: se lever et hurler avec James, pogoter comme un taré !

6. Cyanide:
Moin violent, mais tout aussi efficace, Cyanide et sa basse linéaire offre un rythme parfait, les premieres parties vocales sont très jolies. Le chant est accompgné par les guitares à merveille. "Cyanide, living dead inside", paroles qui rentrent dans la tête facilement. Lars Ulrich fait vibrer les toms basses et renforce le groove, le solo d'Hammett est bon, bend doublés, fast picking, wah-wah, du pure Metallica.

7. The Unforgiven III:
C'aurait été inpardonnable de ne pas l'avoir mis ! Intro piano/violon/cuivres legers, puis basse/guitare. La voix est agréable et le morceau relativement calme. C'est à la fin que tout est lâché, la voix est criée et Kirk se déchaine, l'émotion est là !

8. The Judas Kiss:
Grosse batterie, guitare au grain un peu vintage, gros riff, grosse voix: c'est un gros morceau. La voix est la chose la plus remarquable de la chanson, très bon refrain et bon couplet, pourrait-être un single.

9. Suicide & Redemption:
Comme dans tout disque de Metallica, l'avant dernière chanson est instrumentale, Death Magnetic ne déroge pas à la règle et offre de très bonnes parties solos guitare, mais hormis ça, donne une sorte de bouillave épaisse qui se cherche un peu, la structure est présente mais un peu trop couverte, ce qu'on aime chez Metallica, c'est l'ossature, là, on a beaucoup de gras.

10. My Apocalypse:
Batterie très présente, guitare moin forte, voix carrée, rien à dire. Refrain cool, rien d'apocalyptique. Nous voilà collés à l'aimant, le solo nous achève sauvagement, avant que les dernières guitares inverse l'aimant et nous ré-éxpulse dans notre vie, c'est un voyage qu'il faudra recommencé !

En clair, un album assez uniforme, les surprises sont rares mais cela les rends encore plus fortes. Littéralement transportés, les four horsemen ont donné le meilleur d'eux même, nous n'attendons plusqu'une tournée.

Journal Kramer: Bonnes Nouvelles...presque

Yeah ! Kramer reviens en Europe pour de bon, c'est le titre de la dernière news de Kramer à ce jour. Oui, envahir l'Europe, mais pas à n'importe quel prix. La première Kramer à avoir réussie à s'infiltrer dans un magasin Parisien, la petite Baretta noire, était l'aubaine du siècle! Probablement pour la première fois du 21eme Siècle, une Kramer U.S.A était en France pour seulement 875€ ! Son possesseur peut être ravi, car en contactant les 2 magasins dont les adresses sont données sur le site de la firme, on apprend que le prix des petites vont augmentés ! Il faudra compter environ 1 000€ voir plus pour acquérir l'objet ! C'est donc la mauvaise nouvelle de ce journal (qui n'en est pas 1).

Dans le dernier Guitar Part (176, Novembre 2008), on peut lire une double page de review consacrée à la Baretta 1985 Reissue. On y apprend que c'est une guitare de poids, ce qui peut étonner, étant donner qu'il s'agit d'une forme strat. C'est enfait le poids de l'érable, le bois dans lequel est sculpté le corps ainsi que le manche et sa tête. Ces vénards de la rédaction ont vu passée entre leurs mains une Baretta rouge, dont les clichés présentés font rêver ! Le prix affiché est de 1 258€.

Pas d'images de Destrophy en possession de leur Kramer Custom Shop pour le moment, on attend avec impatience de voir comment ils les font grognées.



Reppassez régulièrement, une deuxième partie du "Journal Kramer" pourrait être postée au cours du mois, l'actualité étant assez mouvementée.